{"id":8586,"date":"2015-07-06T17:45:17","date_gmt":"2015-07-06T17:45:17","guid":{"rendered":"http:\/\/192.249.123.35\/~iconic16\/site\/?p=8586"},"modified":"2023-03-02T20:49:59","modified_gmt":"2023-03-02T20:49:59","slug":"travessias","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/travessias\/","title":{"rendered":"Travessias"},"content":{"rendered":"
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German Lorca, Aeroporto,1951<\/p><\/div>\n

German Lorca \u00e9, seguramente, uma das poucas unanimidades na fotografia brasileira. Sua obra pode ser entendida por meio das diversas travessias que percorreu ao longo de sua extensa trajet\u00f3ria, em busca de imagens que agradassem seu esp\u00edrito inquieto e seu olhar curioso. Uma obra que nos faz ver o vis\u00edvel atrav\u00e9s de uma g\u00eanese inspirada diante do m\u00e1gico espet\u00e1culo da vida cotidiana.<\/p>\n

Da primeira experi\u00eancia com a fotografia, em meados dos anos 1940, ainda muito jovem, at\u00e9 sua \u00faltima s\u00e9rie, Geometria das Sombras<\/em>, realizada em 2014, podemos vislumbrar algumas caracter\u00edsticas e particularidades que pontuam sua sintaxe e ganham destaque em suas elegantes composi\u00e7\u00f5es. N\u00e3o h\u00e1 distin\u00e7\u00e3o entre fotografia e vida, pois em cada imagem podemos entender n\u00e3o apenas sua paix\u00e3o pelo ordin\u00e1rio, mas tamb\u00e9m suas experi\u00eancias de visualizar na banalidade dos cen\u00e1rios triviais alguma for\u00e7a expressiva irreconhec\u00edvel de imediato.<\/p>\n

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German Lorca, s\u00e9rie Geometria das Sombras, 2014<\/p><\/div>\n

No Boletim do Foto Cine Clube Bandeirante de janeiro de 1948 seu nome aparece entre os novos associados \u2013 ele \u00e9 o s\u00f3cio de n\u00famero 499 \u2013 e esta decis\u00e3o de entrar para o clube de amadores se deve \u00e0 sua intui\u00e7\u00e3o de que ali aprenderia a t\u00e9cnica e realizaria seu desejo de compreender o mundo atrav\u00e9s da imagem. Trabalhou exaustivamente para incorporar a precis\u00e3o exigida pelo novo of\u00edcio para, em seguida, formular sua vis\u00e3o de mundo. A compreens\u00e3o simples sobre a linguagem \u00e9 que possibilitou que sua fotografia se tornasse ambiciosa e inquietante. Ambiciosa, justificada pelas tantas travessias que enfrentou para se firmar pela diversidade de trabalhos assumidos e pela compet\u00eancia t\u00e9cnica; inquietante, porque sua percep\u00e7\u00e3o sobre o vis\u00edvel \u00e9 muito mais complexa e elaborada do que imaginamos.<\/p>\n

Lorca trouxe para sua fotografia o mais prosaico dos cotidianos. Sua pr\u00e1tica construtiva se mostra inventiva, por\u00e9m, com total controle sobre seus registros que ordenam o caos quase incompreens\u00edvel dos desenhos aleat\u00f3rios do mundo vis\u00edvel. Perspicaz e atento, soube potencializar ao m\u00e1ximo sua facilidade de tirar proveito das cenas banais com a finalidade de enfatizar a autonomia do c\u00f3digo fotogr\u00e1fico. Seu modo de trabalhar a composi\u00e7\u00e3o, por exemplo, denota um profundo conhecimento das vari\u00e1veis fotogr\u00e1ficas \u2013 perspectiva, profundidade de campo, contraste, brilho, nitidez, entre outras. Afora isso, ele tem o dom\u00ednio absoluto do estatuto da fotografia centrado nas rela\u00e7\u00f5es entre luzes e sombras, que emergem com naturalidade em suas imagens.<\/p>\n

Fotografar \u00e9 acima de tudo estabelecer uma luta, um confronto \u00e1rduo e direto com o vis\u00edvel. Sabendo disso, Lorca enfrenta a situa\u00e7\u00e3o com aguda consci\u00eancia e domina a cena com equil\u00edbrio e exatid\u00e3o geom\u00e9trica. Veja, por exemplo, a fotografia Aeroporto, S\u00e3o Paulo<\/em>, de 1965. Ele busca a harmonia da composi\u00e7\u00e3o na poss\u00edvel simetria gerada pelo rigoroso enquadramento, no contraluz exagerado, e nas linhas do piso que convergem para um ponto de fuga imagin\u00e1rio, criado por n\u00f3s, espectadores, e pelos personagens do seu teatro de sombras.<\/p>\n

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German Lorca, Aeroporto, 1965<\/p><\/div>\n

Sempre vers\u00e1til, seu olhar percorreu uma multiplicidade de temas nessas travessias que imp\u00f4s ao seu percurso. Instalado profissionalmente a partir do in\u00edcio dos anos 1950, nunca negou que seu projeto era se tornar reconhecido profissionalmente atrav\u00e9s da fotografia. Por isso mesmo, fez algumas grandes reportagens que marcaram \u00e9poca, fotografou casamentos e outros eventos sociais, e transformou seu est\u00fadio fotogr\u00e1fico em um dos mais solicitados pelas ag\u00eancias de publicidade. Enfim, esteve sempre \u00e0 disposi\u00e7\u00e3o das demandas do mercado.<\/p>\n

Seu trabalho art\u00edstico e autoral foi realizado entre os mais variados atendimentos que executava comercialmente. Nas brechas e no tempo livre \u00e9 que ensaiava uma outra fotografia, livre das exig\u00eancias contratuais, mais imaginativa e, seguramente, muito mais expressiva. Assim, diante dessa criteriosa sele\u00e7\u00e3o de imagens organizada pela Galeria FASS (e pela Galeria Milan) fica f\u00e1cil entender porque Lorca \u00e9 uma lenda da fotografia moderna brasileira. Mas n\u00e3o apenas isso. \u00c9 tamb\u00e9m um pioneiro na fotografia publicit\u00e1ria, um ativo fotoclubista nos anos dourados do Foto Cine Clube Bandeirante e uma refer\u00eancia para v\u00e1rias gera\u00e7\u00f5es.<\/p>\n

Irriquieto com seu sucesso profissional, ele se empenha em produzir o belo em sua fotografia. A presen\u00e7a de alguma subjetividade e de algum experimentalismo come\u00e7ou no in\u00edcio dos anos 1950, ocasi\u00e3o em que adquire a autonomia t\u00e9cnica que lhe permite ampliar sua imagina\u00e7\u00e3o. Raramente ficamos indiferentes diante de uma imagem de German Lorca, pois trata-se de um intuitivo rom\u00e2ntico que deixa transparecer sua criatividade em sua sofisticada composi\u00e7\u00e3o \u2013 ora minimalista, ora centrada em superposi\u00e7\u00f5es de linhas e planos, ora essencialmente on\u00edrica.<\/p>\n

\u00c9 uma viv\u00eancia atravessada por puros fen\u00f4menos de luz e com muita vontade de ver e compreender as apar\u00eancias do vis\u00edvel. Ele soube revelar os aspectos da coisa fotografada e dar visibilidade \u00e0s coisas do mundo exterior; seu invent\u00e1rio fotogr\u00e1fico caracteriza-se a partir de sua fascina\u00e7\u00e3o pelo banal. \u00c9 o que vemos, por exemplo, na fotografia denominada Mondrian<\/em>, de 1960. Da velha janela da esta\u00e7\u00e3o ferrovi\u00e1ria de Sorocabana, conseguiu perceber a transpar\u00eancia e a opacidade, bem como o ritmo visual sugerido em cada ret\u00e2ngulo que comp\u00f5e a imagem. Mais tarde percebeu que a fotografia lembra a estrutura compositiva de Piet Mondrian.<\/p>\n

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German Lorca, Mondrian, 1960.<\/p><\/div>\n

As experi\u00eancias inovadoras produzidas em diferentes momentos do seu percurso v\u00eam surpreendendo pela longevidade. Enquanto Lorca viu o mundo com um agu\u00e7ado desejo de investiga\u00e7\u00e3o e descoberta, na contemporaneidade, suas fotografias permanecem como pequenos enigmas que conseguem se manter atualizados, pois s\u00e3o fragmentos de um tempo qualquer. S\u00e3o fotografias que nos mostram a transitoriedade da vida e da exist\u00eancia. Concentrado e atento em suas andan\u00e7as, olhou para tudo com generosa paci\u00eancia em busca de singularidades atemporais, livre de condicionamentos culturais.<\/p>\n

Ali\u00e1s, nunca teve disposi\u00e7\u00e3o para esperar pelo acaso e muito menos desejou flagrar o tempo em seu instante decisivo. Pelo contr\u00e1rio, Lorca desenvolveu seu trabalho voltado para a banalidade dos cen\u00e1rios triviais. Talvez, por isso mesmo, diante dessas fotografias aqui publicadas em torno da ideia de Travessias<\/em>, raramente afirmamos \u201cisso faz tempo\u201d, \u201cisso foi ontem\u201d, e a imagem chega ao espectador com um frescor peculiar que exige um pouco de aten\u00e7\u00e3o em suas evid\u00eancias.<\/p>\n

Lorca soube expressar suas inquieta\u00e7\u00f5es assumindo que o trabalho est\u00e9tico est\u00e1 subordinado \u00e0 composi\u00e7\u00e3o. Formalista e quase sempre figurativo, embora tenha imagens quase indecifr\u00e1veis, ele enfrenta qualquer situa\u00e7\u00e3o para dar evid\u00eancias do seu conhecimento e da sua experi\u00eancia profissional. Suas fotografias s\u00e3o de um encantamento imediato, pois \u00e9 dif\u00edcil n\u00e3o reagir diante de um olhar t\u00e3o instigante, que denota a prazerosa sensa\u00e7\u00e3o de veracidade e, simultaneamente, a estranha sensa\u00e7\u00e3o de provoca\u00e7\u00e3o e questionamentos. A aparente simplicidade na fotografia de Lorca \u00e9 na verdade sua ordem essencial e desestabilizadora.<\/p>\n

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German Lorca, Telhados, 1951<\/p><\/div>\n

Tudo isso \u00e9 resultado de um longo e silencioso aprendizado. Se no fotoclube aprendeu e aprofundou a t\u00e9cnica, tamb\u00e9m estabeleceu uma s\u00e9rie de rela\u00e7\u00f5es que alavancou sua atividade. A conviv\u00eancia despretensiosa com os fotoclubistas mais queridos \u2013 Geraldo de Barros, Chico Albuquerque e Ademar Manarini \u2013 foi essencial para sua fotografia. Mais tarde, teve oportunidade de estabelecer outros contatos fundamentais para sua trajet\u00f3ria: Pietro Maria Bardi, Luis Hossaka, Alfredo Volpi, Aldemir Martins, Haroldo de Campos, Marcelo Grassman, Alexandre Wollner, entre muitos outros que propiciaram conversas e trocas estimulantes.<\/p>\n

Por exemplo, em 1952, Pietro Maria Bardi convidou Lorca para realizar, depois de Thomaz Farkas e Geraldo de Barros, a terceira exposi\u00e7\u00e3o de fotografias no Museu de Arte Moderna de S\u00e3o Paulo, denominada \u201c36 fotografias de German Lorca\u201d. O texto de abertura do cat\u00e1logo, assinado por Geraldo de Barros, mostra que Lorca j\u00e1 minimiza a import\u00e2ncia do referente fotogr\u00e1fico, buscando articular composi\u00e7\u00f5es mais complexas para a arte fotogr\u00e1fica. Geraldo registra: \u201cLorca \u00e9 fot\u00f3grafo. Partindo do trabalho bem cuidado, ele se realiza lenta mas seguramente. Abandona o tema social para cada vez mais se exprimir atrav\u00e9s dos valores pl\u00e1sticos puros. A preocupa\u00e7\u00e3o do assunto e o gosto pelo liter\u00e1rio desaparecem, substitu\u00eddos pelos ritmos e composi\u00e7\u00f5es em branco e negro, uma vez adquirida a consci\u00eancia pl\u00e1stica dos problemas de um arranjo numa superf\u00edcie. Hoje a objetiva n\u00e3o \u00e9 mais obst\u00e1culo ao seu trabalho, pois Lorca n\u00e3o depende exclusivamente dela para realizar suas fotografias \u2013 descobriu afinal, em si mesmo, a liberdade, sentindo plenamente a necessidade de cria\u00e7\u00e3o.\u201d<\/p>\n

Apesar do trabalho incessante e bem sucedido comercialmente, Lorca sempre encontrou tempo para circular pela cidade, aproveitar o tempo livre de suas viagens familiares, e registrar tudo aquilo que despertava sua aten\u00e7\u00e3o e curiosidade. Naquela \u00e9poca, viver de fotografia e para a fotografia era para poucos. Ao lan\u00e7armos um olhar retrospectivo, particularmente para a Escola Paulista, denomina\u00e7\u00e3o dos fot\u00f3grafos atuantes no Foto Cine Clube Bandeirante, veremos que German Lorca foi um dos poucos que tiveram a ousadia de dar um \u201csalto no escuro\u201d e apostar que sua paix\u00e3o, a fotografia, tamb\u00e9m poderia ser sua principal fonte de rendimentos.<\/p>\n

Lorca estudou contabilidade, enfrentava a rotina de um escrit\u00f3rio que atendia a diversas empresas. Em paralelo, aprendeu fotografia, realizou alguns trabalhos comerciais e, aos poucos, abandonou a contabilidade para se dedicar exclusivamente \u00e0 nova atividade. Sua produ\u00e7\u00e3o \u00e9 relativamente pequena, mas qualitativa e, entre 1948 e 1953 se comparada a outros dentre os mais atuantes fotoclubistas. Na pontua\u00e7\u00e3o anual que se publicava na edi\u00e7\u00e3o de dezembro do Boletim FCCB, Lorca esteva sempre entre os doze primeiros colocados.<\/p>\n

Ao contr\u00e1rio da produ\u00e7\u00e3o fotoclubista, n\u00e3o encontramos em suas fotografias a linha do horizonte diagonalizada, muito menos grandes interven\u00e7\u00f5es nos procedimentos de revela\u00e7\u00e3o da imagem. Lorca criou seu pr\u00f3prio alfabeto visual centrado na opera\u00e7\u00e3o olho-c\u00e2mera-mundo e, no rigor da sua composi\u00e7\u00e3o, busca provocar algum ru\u00eddo nos enquadramentos, justamente pela diferenciada articula\u00e7\u00e3o dos elementos da cena.<\/p>\n

German Lorca parece trazer para sua fotografia a qualidade da experi\u00eancia vivenciada. A s\u00e9rie Geometria das Sombras<\/em>, de 2014, exala melancolia como se enfrentasse uma solit\u00e1ria travessia na ampla casa que habita. \u00c9 a emo\u00e7\u00e3o do artista que revive conscientemente a experi\u00eancia de integrar aos seus sentimentos e \u00e0s suas emo\u00e7\u00f5es a percep\u00e7\u00e3o da realidade revelada no sil\u00eancio das formas, e nas sombras projetadas no plano do piso.<\/p>\n

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German Lorca, s\u00e9rie Geometria das Sombras, 2014<\/p><\/div>\n

Ele prop\u00f5e estabelecer atrav\u00e9s das imagens uma comunica\u00e7\u00e3o direta entre as coisas simples que ocupam a casa e a emo\u00e7\u00e3o de reviver no seu espa\u00e7o \u00edntimo, os aspectos formais que procurava quando, em grupo, com os fotoclubistas, saia para fotografar. Uma viagem que mostra algum inconformismo com a passagem do tempo e o esp\u00edrito da fotografia moderna brasileira praticada no fotoclube. Como se quisesse reviver com a sabedoria de hoje as intensas proposi\u00e7\u00f5es est\u00e9ticas de ontem. Mesmo assim, nesse exerc\u00edcio que revitaliza seu olhar consagrado, criou uma das mais poderosas imagens da sua trajet\u00f3ria. A s\u00e9rie j\u00e1 \u00e9 um cl\u00e1ssico contempor\u00e2neo.<\/p>\n

Essas \u00faltimas fotografias t\u00eam algo de sentimental mas, ao mesmo tempo, s\u00e3o austeras, pois Lorca cria uma atmosfera sombria, densa, severa, que pouco lembra as imagens anteriores que se pautavam por outra radicalidade, t\u00e3o agudas e desconcertantes quanto estas, por\u00e9m menos questionadoras.<\/p>\n

Imobilizar as sombras, fen\u00f4menos ef\u00eameros que exigem acuidade do olhar, e deter seu movimento espont\u00e2neo \u00e9 tentar entender como a proje\u00e7\u00e3o da forma oscila em decorr\u00eancia o tempo que avan\u00e7a. A proje\u00e7\u00e3o da sombra que estava l\u00e1 por d\u00e9cadas, excita nossos sentidos que tentam reencontrar nas fotografias os verdadeiros objetos daquela casa, agora vazia, mas repleta de sons imagin\u00e1rios e imagens que despertam a mem\u00f3ria do artista.<\/p>\n

German Lorca, com a s\u00e9rie Geometria das Sombras<\/em>, faz uma experi\u00eancia l\u00fadica e recupera a for\u00e7a do espanto que provocou com suas fotografias que cada vez mais pertencem ao imagin\u00e1rio coletivo da nossa fotografia. A exposi\u00e7\u00e3o Travessias<\/em> evidencia a coer\u00eancia de um olhar que assume algumas poucas refer\u00eancias \u2013 Morandi, Mondrian, Geraldo de Barros, entre outros \u2013 e sintetiza uma trajet\u00f3ria virtuosa na hist\u00f3ria da fotografia brasileira. Agora e sempre, imagens emblem\u00e1ticas e inspiradoras, que re\u00fanem ideias, materializam formas, concretizam espa\u00e7os, viv\u00eancias que denotam seu forte senso de intui\u00e7\u00e3o, centrado na liberdade e na experimenta\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

____________________________<\/p>\n

Exposi\u00e7\u00e3o:<\/strong>
\nTravessias, de German Lorca
\nGaleria Millan
\nRua Fradique Coutinho, 1360 S\u00e3o Paulo
\nat\u00e9 25\/07\/2015<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

German Lorca \u00e9, seguramente, uma das poucas unanimidades na fotografia brasileira. Sua obra pode ser entendida por meio das diversas travessias que percorreu ao longo de sua extensa trajet\u00f3ria, em busca de imagens que agradassem seu esp\u00edrito inquieto e seu olhar curioso. Uma obra que nos faz ver o vis\u00edvel atrav\u00e9s de uma g\u00eanese inspirada diante do m\u00e1gico espet\u00e1culo da vida cotidiana. Da primeira experi\u00eancia com a fotografia, em meados dos anos 1940, ainda muito jovem, at\u00e9 sua \u00faltima s\u00e9rie, Geometria das Sombras, realizada em 2014, podemos vislumbrar algumas caracter\u00edsticas e particularidades que pontuam sua sintaxe e ganham destaque em […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":8589,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[833,824,838],"tags":[1031,1028,339,1029,1027,1030],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8586"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8586"}],"version-history":[{"count":13,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8586\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12219,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8586\/revisions\/12219"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8589"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8586"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8586"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8586"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}