![\"Brassa\u00ef,](\"https:\/\/www.iconica.com.br\/site\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/Graffiti-De-la-serie-III-La-naissance-du-visage-1935-1950-.jpg\")
<\/a>Brassa\u00ef, Graffiti, S\u00e9rie III: O Nascimento do Rosto, 1935-50<\/p><\/div>\n
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<\/a>Brassa\u00ef – Graffiti, 1935 – 1950<\/p><\/div>\n
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Precisamos de muito pouco para ver um rosto. Rapidamente, dois pontos num espa\u00e7o vazio tornam-se olhos. Quantas vezes, rabiscando \u00e0 toa num peda\u00e7o de papel, essa forma nos apareceu quase que por conta pr\u00f3pria?<\/p>\n
Recentemente,\u00a0tive um\u00a0contato mais intenso\u00a0com a s\u00e9rie\u00a0de\u00a0graffiitis<\/em>\u00a0registrados\u00a0por Brassa\u00ef, em Paris,\u00a0ao longo de trinta\u00a0anos*. Eu me detive particularmente sobre\u00a0algumas imagens que mostram justamente rostos. S\u00e3o interven\u00e7\u00f5es\u00a0an\u00f4nimas nas paredes da cidade, mas \u00e9 f\u00e1cil identificar um dos princ\u00edpios a que respondem: dois ou tr\u00eas buracos na parede que demandam uma face. O m\u00e9rito do graffiti \u00e9 dar vida a elementos recalcados da paisagem. N\u00e3o fossem os nossos movimentos\u00a0pelas ruas t\u00e3o anestesiados, mal precisar\u00edamos do desenho\u00a0para a ver esses rostos. Geraldo de Barros, outro olhar atento, n\u00e3o precisou aguardar que algu\u00e9m interviesse nos muros: partia das marcas em estado bruto e ele pr\u00f3prio se encarregava de grafitar seus negativos.<\/p>\n Geraldo de Barros, Homenagem a Paul Klee, 1949<\/p><\/div>\n Geraldo de Barros ,1948<\/p><\/div>\n Brassa\u00ef via nessas inscri\u00e7\u00f5es algo de arcaico: ele as relacionava com as pinturas rupestres. Os gestos que vemos nos muros de Paris devem ter motiva\u00e7\u00f5es diversas. H\u00e1 neles algo de est\u00e9tico, de l\u00fadico, de subversivo, e uma rela\u00e7\u00e3o profunda com o que \u00e9 a cidade moderna. Mas parece mesmo restar algo de um pensamento m\u00e1gico ancestral: antes de serem criados, esses rostos foram encontrados nas paredes, assim como cavalos e bis\u00f5es tamb\u00e9m j\u00e1 estavam nas protuber\u00e2ncias das cavernas, antes de ganharem um contorno mais preciso.<\/p>\n Essa rela\u00e7\u00e3o com o arcaico \u00e9 para mim t\u00e3o convincente que resisto um pouco \u00e0 observa\u00e7\u00e3o de Brassa\u00ef de que esses graffitis s\u00e3o imagens ef\u00eameras. Como inscri\u00e7\u00f5es, elas assumem\u00a0uma dimens\u00e3o quase arqueol\u00f3gica, porque parecem mais antigas do que\u00a0a argamassa que \u00e0s suporta.<\/p>\n [\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=”1\/2″][vc_column_text]<\/p>\n Brassa\u00ef, Graffiti da Se\u0301rie III, O nascimento do homem, 1935 – 1950<\/p><\/div>\n [\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=”1\/2″][vc_column_text]<\/p>\n Brassa\u00ef, Graffiti da Se\u0301rie VI, L’Amour, 1935 – 1950<\/p><\/div>\n [\/vc_column_text][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_column_text]<\/p>\n Enquanto percorria as fotos de Brassa\u00ef, lembrei de tr\u00eas refer\u00eancias desconexas, tr\u00eas leituras que, para mim, sempre permaneceram enigm\u00e1ticas, tanto quanto esses graffitis parecem agora:<\/p>\n 1. \u201cAno Zero \u2013 Rostidade\u201d (Mil Plat\u00f4s \u2013 Vol. 3) \u00e9 um texto de Deleuze & Guattari que nunca cheguei a entender suficientemente, mas que comp\u00f5e uma mem\u00f3ria afetiva (foi justamente tentando dar conta de Mil Plat\u00f4s<\/em> que, em 2010, eu, Pio Figueiroa e Livia Aquino come\u00e7amos a nos reunir para trabalhar juntos). As fotos de Brassa\u00ef me remeteram a uma express\u00e3o que esses pensadores repetem umas tantas vezes: eles falam de um \u201csistema muro branco \u2013 buraco negro\u201d, elementos b\u00e1sicos que comp\u00f5e a rostidade<\/em>. Segundo eles, o rosto oferece\u00a0uma esp\u00e9cie de anteparo sem o qual os significantes n\u00e3o ganhariam forma para produzir seus significados. \u00c9 tamb\u00e9m o lugar onde uma subjetividade encontra resson\u00e2ncia. Eu diria, tentando facilitar para mim mesmo: no rosto, o muro branco \u00e9 a superf\u00edcie que acolhe o significante \u2013 as constru\u00e7\u00f5es da linguagem \u2013 e ajuda a reverberar\u00a0um sentido; j\u00e1 buraco negro \u00e9 o que faz esse sentido adentrar o universo de uma subjetividade, pertencer a algu\u00e9m que d\u00e1 movimento a\u00a0esse significante. O sistema \u201cmuro branco-buraco negro\u201d, segundo eles, n\u00e3o se transforma num rosto por uma tend\u00eancia antropom\u00f3rfica (pela imita\u00e7\u00e3o da forma humana). Ao contr\u00e1rio, os rostos concretos que reconhecemos nascem de uma m\u00e1quina abstrata de rostidade, que ir\u00e1 produz\u00ed-los ao mesmo tempo em que d\u00e1\u00a0ao significante seu muro branco, e \u00e0 subjetividade, seu buraco negro. Mesmo que n\u00e3o alcance o sentido pleno do que dizem aqui, tenho a impress\u00e3o de que j\u00e1 vi muitas vezes essa m\u00e1quina de rostidade trabalhar em mim. Eu a vejo no gesto que produziu alguns dos graffitis registrados por Brassa\u00ef.<\/p>\n Chris Marker, La Jete\u0301e (Fotograma), 1963<\/p><\/div>\n Brassa\u00ef, Graffiti, S\u00e9rie VII, A Morte, 1935-50<\/p><\/div>\n 2. La Jet\u00e9e<\/em> (1963), o c\u00e9lebre \u201cphoto-roman\u201d de Chris Marker, \u00e9 a hist\u00f3ria de um homem que viaja no tempo guiado por um rosto que ficou cravado na mem\u00f3ria que carrega\u00a0de um acontecimento traum\u00e1tico. Ao longo do filme, inscri\u00e7\u00f5es nas paredes – assim como obras de arte e constru\u00e7\u00f5es em ru\u00ednas – aparecem em cenas diversas. O narrador assim descreve o encontro entre o personagem e a mulher de cujo rosto ele nunca esqueceu: \u201celes est\u00e3o ali, sem lembran\u00e7as, sem projetos. Seu tempo se constr\u00f3i simplesmente em torno deles, tendo como \u00fanica marca o gosto do momento que eles vivem, e os sinais nas paredes\u201d (as inscri\u00e7\u00f5es da imagem acima). \u00c9 uma refer\u00eancia que permanece completamente solta no filme, sem qualquer funcionalidade espec\u00edfica na trama (ela ganhar\u00e1 uma explica\u00e7\u00e3o um tanto mirabolante na releitura que Terry Gilliam faz de La Jet\u00e9e, em Os 12 Macados<\/em>). Vemos ali rostos parecidos com os de Brassa\u00ef. Sabemos que Marker conhecia sua obra. Mas \u00e9 desnecess\u00e1rio supor que se trata de uma cita\u00e7\u00e3o. As imagens tem vida pr\u00f3pria e produzem elas mesmas seus di\u00e1logos.<\/p>\n<\/a><\/a><\/a><\/a><\/a><\/a>